viernes, 29 de mayo de 2009

Iguana-Rata mi Alebrije

Como lo anuncie, aqui les dejo las imagenes de mi aportacion al mundo de los alebrijes, es la Iguana-Rata, espero les agrade y comenten.

JA!





jueves, 28 de mayo de 2009

10 tips para trabajar Plastilina Epoxica

La plastilina epoxica, es un material muy noble y formidable por las cualidades plásticas que nos proporciona a quienes la trabajamos, el nivel de detalle que ofrece es altísimo y el costo es bastante accesible para todo mundo, ya en algún artículo la coloque como mi material preferido por estas cualidades, sin embargo cuando somos novatos con este material, nos resulta un poco complicado y aveces hasta frustrante el tratar de usarla, bueno pues para todos aquellos que buscan ayuda, ahí van 10 tips para su uso y mas fácil manejo:



1. La plastilina epoxica (volveré a llamarla epoxi, para no tener que escribir su nombresote) es en comparación con la plastilina normal, muuuy chiclosa, como lo evitamos? a pues muy sencillo, a la mezcla 50-50 de epoxi, agreguen una tercera parte de plastilina normal, o sea que van a mezclar 3 partes iguales haciendo una mezcla 33-33-33, es un poco complicado de explicar, pero vean las fotos. Esto la vuelve mas firme, menos pegajosa, y mas fácil de trabajar, claro que también perjudica un poco, en que ya no es tan dura al momento de fraguar o también pierde adherencia, pero cuando aprendan a manejarla mejor, ustedes decidiran en que partes de su modelo utilizarla pura y en que partes usarla rebajada, pueden mezclar tanta plastilina normal, como deseen pero llegara un momento en que en lugar de endurecer correctamente, se volverá arenosa y se desmoronara, experimenten.











2. Como borrarle esas horribles marcas de dedos? bueno pues con los dedos mismos, jajaja no me explico?, utilicen agua, cuando trabajen la epoxi, tengan a la mano un recipiente con agua, cada que necesiten darle un acabado lizo a su pieza mojen las llemas de sus dedos y sacudan el exceso, el agua funciona como solvente, y aliza las imperfecciones, no mojen demaciado o se forma una pastita en la superficie que mas que alizar, ensucia.



3. Y si ya se endureció y tiene marcas? a pues tan sencillo como tomar una lija de grano medio y darle hasta dejarla tersa, si la lija raya la superficie, utilicen una de grano mas fino y den un acabado suave y terso.



4. Entre mas pesada, mas duro cae, o sea que si hacen una pieza muy pesada y grande, hablo de mas de medio kilo, es seguro que va a ser muy frágil, el peso es una desventaja, pues si se cae seguro se va a romper, traten de cuidar sus piezas para no tener que repararla.



5. Si se rompe como reparo? aveces solo necesita una gota de pegamento instantáneo (kola-loka) y con eso basta, pero cuando tenemos un armazón dentro, parece que las piezas ya no enbonan verdad? a pues con mucho cuidado, revienten la palstilina alrederor de la fractura para dejar un espacio mas abierto y entonces si resanen así sera menos notorio que se rompió de ahí su pieza y sera mas resistente.



6. Trabajar la epoxica, aveces es una carrera contra el tiempo ya que aveces solo dura trabajable durante unos 40 min o menos, cuando ya les cueste trabajo desvaneces las marcas, es mejor que ya no la utilicen, mejor vuelvan a mezclar mas y continúen con la nueva, claro hasta que se haya endurecido la primera.



7. Peeeero aveces tarda mucho en endurecer y uno quiere seguir trabajando, aaaah muy sencillo, consigan una lampara de escritorio con un foco incandescente y acerquencelo, si el calor es suficiente habrá ocaciones en las que tardara hasta 15 minutitos solamente en endurecer por completo, pero mucho cuidado con partes alargadas y delgadas, ya que antes de endurecer, pasa por una etapa de ablandamiento y se puede deforma si no tenemos cuidado y después endurecer ya deforme y arruinar nuestra pieza.



8. La epoxica es uno de los mejores plásticos que existen, es uno de los mejores pegamentos, después del teflon es el plástico mas resistente al calor, no es toxico, es noble, económico, se puede lijar, barrenar, pintar, sumergir, practicamente ningún químico la afecta (ahora que recuerdo, en una ocación no me gusto como pinte una miniatura asi que la sumergi en thiner para que removiera la pintura acrílica, mucho mas rápido, mi sorpresa es que después de unos 15 minutos sumergido, las extremidades de la mini, se desprendieron y la plastilina estaba un poco porosa, así que recuerden no someterla tampoco a semejantes barbarismos).



9. Si no les gusto como pintaron su pieza, remuevan la pintura con acetona o algun solvente que la pueda remover, solo "NO" sumerjan la pieza por tiempos prolongados, pueden pintar su pieza tantas veces quieran el material nunca se vera afectado.



10. Tengan una muuuuy grande tolerancia a la frustración, muchas veces su pieza necesita horas y horas de lija, haveces cuando este terminada la pieza ocurrira algo y se rompera, alguna extremidad se les va a romper y romper y romper y romper, pero nada de eso importa, la calidad de su trabajo no la dicta el material, la dictan ustedes, yo llevo cerca de 9 años trabajandola, y aun me pasan todos estos inconvenientes pero no me dejo ganar.





Si requieren algo mas de ayuda, dejen su correo y tratare de escribirles lo mas pronto posible.


Les dejo el Link a la página en Facebook para que vean actualmente en que estoy trabajando y por si quieren ver mas galerias de lo que fabrico.







Aqui el Link para la segunda parte:









JA!

domingo, 24 de mayo de 2009

Alebrije, alebrije, alebrije...

... eso era lo que decían las creaturas que un señor de nombre Pedro Linares vio en sus sueños cuando se encontraba a punto de morir.
Los alebrijes son artesanías 100% de origen mexicano y hechos con técnicas nacionales (bueno para empezar por eso se llaman artesanias) una artesanía es un objeto que se fabrica primordialmente para cumplir una función y servirle al hombre, para que un objeto sea considerado artesanía debe cumplir con algunas características especiales:
- Debe ser fabricada a mano
- Debe fabricarce con materiales de la zona
- Son objetos que han sido fabricados por generaciones y de alguna manera han evolucionado según quien los fabrica
Actualmente las artesanías son en su mayoría objetos ornamentales mas que utilitarios, pero después hablare de las artesanías mas a fondo.
Pedro Linares, artesano cartonero, fabricaba judas y piñatas, pero cuenta la leyenda que en una ovación enfermo de gravedad y en sus sueños comenzó a ver creaturas extrañas hechas de diferentes partes de animales, creaturas muy coloridas y extrañas que solo decían..... ya lo escribí en el titulo. Este señor se recupero de su enfermedad y como habilidoso como ningún otro decidió fabricar aquellos extraños seres y así les dio vida a seres muy apreciados por los turistas y menospreciados por los nacionales.
En nuestro país es una de las artesanías mas representativas, no solo se fabrican de papel y alambre, también los encontramos en madera, llenos de colores y formas raras. Ayer justo, pase frente a una feria oaxaqueña en la que una mesa estaba llena de estos seres, tallados en madera esperaban ser llevados a algún hogar, por una módica cantidad de dinero, lamentablemente los mas económicos rondaban los $250 pesos, pero eso no es lo lamentable, lo malo era la mala calidad con la que estaban hechos, desgraciadamente muchas personas creen que con el hecho de llamarse alebrije es sinónimo de ganancia y venta, pero están descuidando la calidad del producto al grado de que son solo animalitos de colores muy caros.
Desde hace dos años el Museo de Arte Popular realizo un desfile en el que convoco a todo interesado en ganar cuantiosos premios, claro para ganarlos tenían que fabricar un alebrije monumental y llevarlo a pasear por una de las avenidas mas bellas de la ciudad, dos años ya lleva festejandose este paseo y de los cuales ninguno he podido visitar, pero este año estaré ahí (espero) como uno de los participantes, esperando hacer un buen papel y no defraudando en calidad tan bellas artesanías.
Las imagenes no son de alebrijes propios, pero dentro de muy poco espero poner algunas fotografías del que ya estoy fabricando.

JA!
Por cierto, parece ser, que la forma correcta de escribir alebrije es con "g" Alebrige.

miércoles, 20 de mayo de 2009

Darle vida a un Dragon

Hola mis estimados lectores (así sean 5 nada mas) había tardado en escribir, por que me puse a trabajar en este dragón, para el que decidí hacer un tutorial, mas gráfico que explicativo, de como lo fabriqué, algunas de las fotos son muuuuy malas ya que cuando lo comencé no tenia un tutorial previsto, solo llevar un registro fotográfico de como lo trabajaba, pero me agrado y salio esto, espero lo disfruten y si en algún momento llegan a tener dudas, no tarden y escribanlas.

Materiales

-base de madera
-Premo sculpey
-alambre
-aluminio
-un cuarzo
-epoxica
-pegamento instantaneo
-primer en aerosol del color que gusten

Proceso

1. Hacer un armazón de alambre y darle volumen con el papel aluminio, previo a esto debes de tener una idea mas o menos clara de que vas a hacer. Por ejemplo, yo decidí hacer el dragón al rededor del cuarzo ya que es un dragón de caverna y anda asechando por ahí, por eso tiene esa posición, no tiene extremidades mas que una de las patas ya que si se las pongo desde un principio me va a ser mas difícil trabajarlo, ya que la sculpey siempre va a permanecer "deformable" y no quiero dañar mucho las partes que vallan quedando listas.
2. Ya con el armazón listo, le ponemos la primer capa general de sculpey para comenzar a dar volumen, asi como en la pata para que tenga como sujetarse.
3. Texturizamos el vientre del dragón con escamas horizontales y hacemos un boceto de la pata solo para ir midiendo como va a quedar, para este momento tenemos que haber fijado ya el armazón a la base, para poder manipularlo sin que se deforme. (aquí hago un breve paréntesis, ya que esta pieza la estamos sacando de nuestra imaginación, cada uno es libre de poner o quitar lo que le agrade, así como justificar cualquier elemento que agreguemos, aquí es donde empieza la historia de por que, para mi este es un dragón de las cavernas y por que es así)

4. Ponemos la base para la cabeza. Ya va agarrando forma no?
Aveces pasa que no nos agrada mucho los avances, así que le damos "cuello" a la cabeza y a la pata. jajajaja ni modo, si no nos gusta, que se le va a hacer.
5. Comenzamos otra cabeza por separado, para poder manipularla perfectamente.
Hacemos su quijada, recuerden que es un dragón que embosca, así que debe ser efectivo al matar, una mandíbula fuerte y musculosa, habla de una mordida tremenda y que no te dejara escapar si te atrapa.
6. Ahora si, volvemos a colocar la cabeza ya completa. Para poner la lengua solo coloque una tirita de sculpey al momento de unir la quijada, esto da un efecto sorprendente de como esta vibrando por el rugido.
Y unimos la cabeza al cuerpo con mas sculpey, nótese que el cuarzo aun aparece, para no ir perdiendo las proporciones ni los espacios a utilizar.
7. Ahora ponemos la papada, que también recibe el nombre de saco gular, barbas o escarola.
8. Ya que la cabeza esta lista, hay que integrarla con pequeñas pues e hileras de escamas, ya que nuestro reptil, habita una cueva, su lomo debe confundirce con las mas profundas grutas, así que sera un acorazado de púas y escamas puntiagudas.
Le damos forma a las hileras de escamas.
Comenzamos con algo simétrico, en ambos lados, pero no necesariamente igual, aunque la vida hace seres perfectamente simétricos, no siempre es el caso y este dragón tampoco lo es.

9. Es hora de comenzar a fabricar los brazos o patas delanteras por separado. Recordemos que si vive en las cavernas, este no es un dragón volador así que sus extremidades también serán fuertes para deslizarce ágilmente.
10. Ponemos la pata trasera y le damos forma a la cola, que también es un buen arma, así que terminara con algunas escamas puntiagudas.
11. En algún momento de la distribución, no estuve contento con el cuarzo, pues dejaba oculta parte del dragón, así que con epoxica le fabricamos una roca.
12. Ahora si ya es momento de colocar la pata faltante y el dragón estará interactuando directamente con su entorno.
También agregamos masa muscular, pues tiene que sostener sus deterioradas alas y sus musculosas extremidades.
Así se ve hasta este paso.
13. Ahora hay que llenar a nuestro dragón con su coraza de escamas, comenzamos por la cabeza y de ahí hasta la base del cuello.
No es necesario que el crecimiento sea proporcional o las escamas sean iguales, eso es decisión de cada escultor.

14. Nos tomamos un descanso de las escamas y comenzamos el armazón de las alas, tomemos en cuenta que este dragón no vuela, pero si usa sus alas para mayor intimidación o hasta de propulsión bajo el agua.
Cubrimos el armazón.
Ponemos la membrana.
Texturizamos y agregamos detalles
Y las montamos en bases de alambre para poder hornear por separado.

15. El horno que yo utilizo es un horno tostador, probablemente también tengan uno en casa y así no corren el riesgo de ensuciar el horno de gas de la estufa.
Ya montadas las alas, las colocan dentro, tratando de no ponerlas muy cerca de las resistencias para que no se achicharren de unas partes y de otras queden "crudas". Y horneamos, las instrucciones de la pasta dicen que se hornee a 130° durante 30 min, por cada 6 mm de espesor. Pero esta es la primera ves que horneo Premo sculpey así que seguramente me saldrá quemada de algunas partes, espero que no mucho.

Efectivamente, no salio rostizado pero si mas obscuro de algunos lados, le llevo cerca de 15 minutos ponerse así tomando en cuenta que su espesor máximo es de 3 mm aproximadamente. Recordemos eso para la hora de hornear al dragón.
16. Sigamos con las escamas, ahora las de las patas, utilizando una tira aplastada de pasta, la cortamos en rectángulos y comenzamos a ponerlas.
Comenzando por los dedos, desde el frente y yendo hacia atras.
Así hasta tener ambas patas listas.
17. Pasamos con la cola. Agregamos sus púas y hacemos la indicación de las escamas dorsales.
Y las esculpimos, las escamas de este dragon las he hecho un poco diferentes a lo convencional, mas toscas y con una forma mas como de hueso, quiero que sea un dragón muy tosco y de aspecto pesado.
Y asi llenamos de escamas la cola.
18. Recordemos que los brazos ya estan hechos por separado, solo esperando a ser colocados.

19. Terminamos de cubrir los muslos con escamas y puas.
Recuerden que las escamas aunque no sigan un orden esricto, si deben de parecerce entre si.

A las escamas del bientre les agregamos una pequeña textura que nos indica hacia donde es el crecimiento de estas ademas de hacerlas ver mas rigidas y solidas.
Y asi tenemos casi cubierto totalmente nuestro dragón.
20. Por fin colocamos los brazos. noten como no estan completos, para poder colocar las escamas que faltan y sirvan de soporte.
21.Colo camos escamas y musculos debajo del brazo para sostenerlos en la posición deseada.
Y lo único que dejamos sin terminar es la parte donde colocaremos las alas, ahora solo marcamos donde iran.
22. Igual que con las alas, hacemos una base para dejar en una posición la pieza, para que quepa en el horno. Y listo, a hornear, con este hay que ser mas precavidos ya que algunas partes si tienen el espesor de 6 mm o más.
Horneamos. Como uno de los brazoz y la cola estaban cerca de las resistencias, se cocieron mas de la cuenta y nos quedaron un poco bronceaditas. Pero nos quedo bien cocido.
23. Ahora a colocar las alas.

Ya que esten en su lugar, las unimos con pegamento instantaneo y con epoxica terminamos de colocar las escamas faltantes.

24. Cortamos una base con carton del tamaño que ya habiamos previsto, en este caso el mismo de la base de madera sobre la que esculpimos.
Y decoramos la base. Yo use epoxica para texturizar el suelo rocoso, algunas piedritas de pecera y un trozo mas grande de epoxi, para simular las rocas de la cueva.
25. Damos una capa base con primario color gris y tomamos una foto comparativa del tamaño.

Listo para pintarse. Pero ese ya sera el proximo tutorial.


Pues eso es todo. Espero que les haya agradado, espero sus opiniones.
JA!